OXIDO: Quienes somos?

Hola a todos:

Somos OXIDO, uno de los programas radiales dedicados a la música Metal más viejos de la República Argentina: nuestra primera emisión data de julio de 1995. O sea que hemos llegado a la nada despreciable cifra de diecinueve años en el aire!

Transmitimos los domingos entre las 23 y la 1, hora de Buenos Aires, a través de la sintonía 103.7 Mhz de la Radio Local de la ciudad de Chivilcoy, en la zona central de la provincia de Buenos Aires. La antena de la emisora alcanza aproximadamente treinta y cinco kilómetros a la redonda de esta ciudad. Y para quienes están más allá, nos pueden escuchar por internet en http://radiolocalfm.com.ar/.

Asimismo, contamos con varias repeticiones semanales:
Lunes a las 20 hs. por Demontre Radio de General Roca (Río Negro): http://demontreradio.com.ar/ ; martes a las 22 hs. por Portal Metal Radio de Villa Constitución (Santa Fé): http://portalmetal.com.ar ; miércoles a las 2 hs. por 103.7 Mhz Radio Local de Chivilcoy (Buenos Aires): http://radiolocalfm.com.ar y a las 18 hs. por Metal Fox Radio de Buenos Aires: http://metalfoxweb.com.ar/radio-metal-fox ; jueves a las 23 hs. por 103.7 Mhz Radio Local de Chivilcoy (Buenos Aires): http://radiolocalfm.com.ar ; viernes a las 22 hs. por Extreme Metal Radio de Ciudad Autónoma de Buenos Aires: http://extrememetalradio.com.ar ; y sábados a las 14 hs. por FM Schenker de Posadas (Misiones): http://fmschenker.blogspot.com .

Tratamos de llevar adelante una propuesta entretenida, incluso para aquellos a quienes no les agrade la música metálica. Y en general le damos prioridad a las bandas del under nacional e internacional, más que a las ya consagradas.

Con el paso de los años hemos podido organizar eventos en nuestra ciudad (de aproximadamente ochenta mil habitantes), convocando a agrupaciones como Azeroth, She Devils, Carnarium, Sarkástica, Pandemia, Vivian Black, Histeria, Mortuoria, For Everness, Dark Whisper, Dóminus Inferi, Solsticio, Ab Aeterno, The Unborn, etc.. También conciertos acústicos en el estudio de la emisora, por donde desfilaron Lúmine Críptica, Ab Aeterno, Harpoon, Xaeclum Nosferatus, Inazulina, The Cash, y bandas locales.

Y también hemos acumulado entrevistas a casi todas las bandas de la escena nacional. Entre las más recordadas: Ricardo Iorio, Beto Zamarbide (por V8 y Logos), Adrián Barilari, el Tano Romano (por Hermética, Malón, Visceral), Christian Vidal (por los suecos Therion!), Boff Serafine (por Riff), Hugo Benítez (por Horcas y Metralla), Eddie Walker (por Lethal y Razones Concientes), Gustavo Rowek (por V8, Rata Blanca, Nativo e Ian), Tito García (por Lethal), Bin Valencia (por Almafuerte), Leonor Marchesi, Mario Ian (por Ian, Alakrán, Hellion, Devenir y Rata Blanca), Tony Scotto (por Hermética y Motor V), Carina Alfie, Tren Loco, Saúl Blanch, Larry Zavala, Carlos Kuadrado (por Malón), Juan Carlos "Olaf" Mangialavore (por El Dragón, ex Chykle), Bloke, Dhak, Devastación, Exterminio, Attaque 77, Pocho Andrade (por Hurling Metal), Teresa Salto (ex mánager de Horcas), Roberto Cosseddu (actual mánager de Horcas), Vórax, El Reloj, Lorihen, Vivian Black, Hugo Bistolfi, Iván Sención (por Jerikó y Watchmen), Kamikaze!, Enrique Gómez Yafal & Martín Knye (por KZ4!), Andrea Eberon & Mags Alpha (por Amanecer & Punisher), Holy Shire (desde Milán), Asspera, Bloodparade, Metralla, Serpentor, Patán, Imperio, Renacer, Bertoncelli, Azeroth, Hellion, Mastifal, Jason, Plan 4, Magnos, Beto Vázquez Infinity, Javier Bagalá, La Bestia, Sarkástica, She Devils, Zoofilia, Carnarium, Lucho Passeri, Sarcoma, Sélidor, Pandemia, Estoy Konfundida, The Cash, Natividad, Enchained Souls, Twilight, Kefrén, Eydillion, Histeria, For Everness, Prion, Climatic Terra, Las Brujas, Mojón, Necrophiliac, Ab Aeterno, Hellvox, Venus Física, Harpoon, Inazulina, Betrayer, Dark Whisper, Xaeclum Nosferatus, Demise de Venezuela, Custom 71, Matan S.A., Hélker, Akrida, Bruthal 6, Ethernia, Horror Biz, Dragonauta, Cruzdiablo, Matías Ochoa, Furia Genética, Eucrasia, Melancohólicos, Calvario, Dominus Inferi, Eternal, Lingerbliss, Hate Fusion, Predador, Speranthas, Chrisallys, Seed of Sorrow, Insight, Kid Gloves, Sleepin Brains, Dyozz, B.A.R.I., Arreando Bestias, Bigart, C.R.U.S.H., Insigne, Eva, Lúmine Críptica, Velocidad 22, The Unborn, Hibakushas, Vorkuta, Lady Macbeth, Abeydón, Boltrein, Idillicah de Paraguay, Insobrio, Perpendicular, Moonlight Asylum, Extrema, Senthencia, En Negro, Bleakness, Gusano's Hellmachine, Albedrío, Acid Rain, III Día, Coral, Cinnamun Beloved, Arthois, Jakks, Alejandra Mesliuk, Dios Ha Muerto, Gunner, Soul Apart, Thorcke, Priscila Byrnes, Thabu, Antimateria, Leonardo Esjaita, After Dreams, Arden, Miseria, The Last, Arraigo, Oprha, Numinis, Raza Fuerte, Killing Season, Sombra Inerte, Criptofonia, FFabo, Khodex, 3rd. Track, Instinto Salvaje, Metal Anger, Aniron, Mi Propia Necrológica, Exceed, Alma Mátter, Ravioles, Mística Power, Matvey, Balrog, Spanish Fly, Osamenta, Daemon Lost, Ariadna Project, etc..

Aquí les ofrecemos este espacio en la web, que vendría a ser la página oficial de OXIDO, la cual cuenta con secciones especialmente dedicadas.

También contamos con otros sitios donde pueden visitarnos y contactar:

Facebook 1: http://facebook.com/OxidoMetalChivilcoy
Facebook 2: http://facebook.com/OxidoChivilcoyRadio
Grupo OXIDO METAL CHIVILCOY: https://www.facebook.com/groups/219640468200343/

Twitter: http://twitter.com/OxidoChivilcoy

Web: http://oxidometalradio.blogspot.com


Esperamos que les sean de utilidad y agrado!

Un gran saludo y nuestro sincero agradecimiento para todos ustedes por tantos años de aguante!


www.cerotec.net

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lunes, 31 de agosto de 2009

XANDRIA en Súper Rock, 30 de agosto

Domingo 30 de agosto en horas de la tarde (las 19 para ser exactos), arribamos al local céntrico Súper Rock para presenciar el debut de los alemanes XANDRIA en Argentina... Una banda enrolada en el Gothic Metal de exponentes como Nightwish, Within Temptation o Epica, pero sin el cartel de las mencionadas.

Hicimos nuestro ingreso en el reducto en el momento en que la segunda de las cinco bandas invitadas, Devil 69, estaba mostrando lo suyo. Previo a ellos ya había tocado Dominus Inferi, pero no llegamos a apreciarlos.
Bueno, Devil 69 dió idéntica muestra de poderío que en las anteriores oportunidades que pudimos verlos, todas ellas recientes: sonido electro sumado a guitarras con mucho poder, abrevado en las fuentes de Marylin Manson. Muchísima actitud sobre el escenario sin dejar nunca resquicio para el aburrimiento. Te podrá gustar o no lo que hacen, pero sin dudas entretiene. Y su imagen es probablemente la más fuerte del espectro argentino. Pulgar para arriba para ellos, de nuestra parte y del público presente.

Pasados unos minutos hizo su aparición sobre las tablas el personal de Inner Stream, combo debutante en esta fecha. Debut que fue bastante auspicioso, dado que lograron atraer la atención de los presentes, con su Gothic Metal que alternó pasajes muy calmos con contrapuntos más furiosos. Agradable presencia escénica en su vocalista Inés Vera Ortiz, quien se manejó muy desenvuelta sobre el tablado. Hubo un cover de los holandeses Within Temptation, que realmente nos pareció muy bien recreado.
A los espectadores les agradó lo que vieron, porque respondieron con cálidos aplausos a la propuesta de la banda.

Tras los debutantes, fue el turno de subir para nuestros ya viejos conocidos de For Everness... a quienes habíamos visto hacía dos semanas atrás, en el Black Medusa Festival. Y bueno, debemos acotar que en esta oportunidad, la performance de la banda fue superior a aquélla. El trabajo en la viola de Gustavo Pérez fue excelente, como así también la preponderancia de los teclados de Emiliano Silva, que juegan un aporte fundamental para For Everness. Mariana Rizzo cantó muy bien tal cual es su costumbre, asentándose a medida que pasaban las canciones. A la hora de versionar eligieron a los noruegos Sirenia -con el aporte del vocalista de Alter Ego, Hernán Quintela- en la voz masculina; y a Within Temptation -donde la invitada fue Marina, voz de Leónidas. Las dos versiones fueron muy bien logradas, sobre todo la segunda. Nuestras felicitaciones para For Everness y su continuo crecimiento.

Finalmente, un cuarto de hora antes de las 21, fue el turno de los últimos invitados, Frozen Flame. Los habíamos visto recientemente junto a Lacrimosa, así que ésta era nuestra segunda oportunidad de apreciarlos en vivo. Lo que Frozen Flame entrega a nivel musical también pasa por el Gothic Metal, pero sus dos violas en directo le entregan un sonido muy afilado, con mayor densidad que el de sus predecesores. Por momentos se empastó un poco dicho sonido -lo mismo que les había ocurrido con Lacrimosa- y eso evidentemente no los ayuda, pero su poder sónico es indiscutible. La banda se entrega con vehemencia sobre las tablas, especialmente sus dos violeros y la bajista Solana. También debemos mencionar el correcto desempeño vocal de Sophie, la voz líder. Lo suyo es carisma sin estridencias.

Bueno, y tras 25 minutos de actuación por parte de Frozen Flame, llegó el turno de los germanos XANDRIA, la propuesta principal de la noche.
Ante escasos 250 espectadores, los alemanes pisaron el escenario pasadas las 21:30 horas, dispuestos a entregar todo de sí. Nos dimos cuenta rápidamente de que así sería, y que el hecho de ver un piso raleado en humanidades, no iba a afectar en nada el desempeño y la buena predisposición de la banda.

Integrados por la recientemente ingresada Kerstin Bischoff en las voces (quien reemplazó a la antigua vocalista Lisa Schaphaus-Middelhauve, por recomendación de ésta misma), el miembro fundador Marco Heubaum y el gélido Philip Restermeier en guitarras, el entusiasta Nils Middelhauve en bajo y el gigante Gerit Lamm en batería, esta banda oriunda de la ciudad de Bielefeld, descargaron a lo largo de hora y media un poderoso y machacante Gothic Metal, realizando un recorrido por sus mejores canciones, las cuales sin dudas no poseen el gancho "hitero" de las de Nightwish o Within Temptation, pero sin dudas nada tienen que envidiarle a las de Epica o After Forever, otros popes del género. Es más, creo que las únicas dos composiciones que verdaderamente son 100% hits son "Save My Life" y "Ravenheart" -ésta última dejada obviamente para el cierre-, pero en medio de ellas hubo una banda absolutamente profesional, sonando como las mejores. Y que no necesitó de éxitos radiables para demostrar sus kilates interpretativos.
Temas íntimos, con pasajes casi susurrados por la novel vocalista, más otros aguerridos y muy metálicos, donde pudieron lucirse los cuatro músicos -especialmente el batero Lamm y el bajista Middelhauve-, aunque éste último siendo más efectista que efectivo.

Sin lugar a dudas la "estrella" en XANDRIA es la cantante Kerstin Bischoff, de muy agradable presencia escénica y notable elegancia. Extremadamente sonriente, simpática y comunicativa, destacamos dos momentos de su accionar: tuvo la delicadeza y el buen gesto de anotarse frases en nuestro idioma en un papel, las cuales leyó con suma gracia, recibiendo unánimes aplausos de los fanáticos; y en algunos pasajes se animó a pudrir su voz, llegando a extremos guturales cual si de vocalista Death Metal se tratase. Eso habla de una voz cuidada y muy amplia. A nuestro humilde entender, su registro es más agradable y menos monótono que el de la anterior cantante de XANDRIA.

Otra vez el público argentino entregando increíbles muestras de calidez, hizo sentir a los germánicos como si estuvieran tocando para miles de personas. Aplausos generalizados, vítores permanentes, apoyo a los juegos vocales propuestos por Kerstin, piropeos a los gritos, el regalo de una bandera argentina con el logo de XANDRIA pintado en ella... Todo lo cual desencadenó en un cierre con tres bises, y con los cinco músicos visiblemente emocionados, lo cual permitió borrar notoriamente el hecho de que los asistentes no superaran un tercio de la capacidad del Súper Rock.

Conclusiones: fuimos sin saber muy bien hasta dónde respondería esta banda, la cual considerábamos de "segundo orden" dentro del panorama del Gothic Metal internacional... pues bien, las únicas entonces que pueden ser de "primer orden" son Nightwish y Within Temptation, a las otras XANDRIA no tiene nada que envidiarles. La intensidad de su accionar en vivo así nos lo confirmó.
El sonido: buenísimo en casi todos los casos... superior con XANDRIA.
La organización: a cargo de 4G, una vez más, excelente. Mil gracias -como siempre!- a Lucía Chiarenza por su impecable trabajo.
Y gracias también a todos los amigos que fuimos encontrando durante el transcurso de la velada: Marcela, Wata, Carlos y Alejandro de Icarus Music, Brenda y Patricio de Bloodparade, Gustavo Arambich de Carnarium, Diego Perpetua, Martín de Pergamino (ganador de nuestro sorteo de entradas), Facundo "El Cura", etc.... Siempre un placer compartir charlas con todos ellos!

Comentó: Javier Parente, para OXIDO.
Foto: gentileza de Hugo Moreno, de Under-Site (www.under-site.com.ar).

viernes, 28 de agosto de 2009

Nuevamente nos han galardonado con el Premio al Esfuerzo Personal...

... si, al igual que en 2008, por segundo año consecutivo, en esta oportunidad CUATRO de nuestros colegas nos han distinguido con este honor: el Premio al Esfuerzo Personal! Para quienes componemos OXIDO, toda una alegría y motivo de orgullo.
Mil gracias a Charly y Nano, responsables de ZONA DE NADIE (http://zonadenadie-metal.blogspot.com/), a Loreley y su gente, de LA PARODIA DEL REY (http://laparodiadelrey.blogspot.com/), a Pablo Skorupski, de CORCEL DE ACERO (http://corceldeacero666.blogspot.com/), y a nuestros amigos de Charata, de REACCIONES (http://reaccionesmetal.blogspot.com), por habernos hecho objeto de este reconocimiento...!!

A nuestra vez, deseamos brindar idéntica premiación a los siguientes blogs, que según nuestra humilde óptica se destacan permanentemente por su trabajo y esfuerzo en pos de la difusión de la música que aman:

Será la Solución Destrucción, http://carrie-666.blogspot.com/

Reglas del Premio:
1.- Al recibir el Premio, se ha de escribir un post mostrándolo, y se ha de citar el nombre del blog o web que te lo regala, y enlazarlo al post de ese blog o web que te nombra ganador.
2.- Elegir un mínimo de cinco blogs que creas que brillan por su temática y/o su diseño. Escribir sus nombres y los enlaces a ellos. Avisarles de que han sido premiados con el "Premio al Esfuerzo Personal" para que lo recojan.
3.- Exhibir el Premio con orgullo en tu blog, haciendo enlace al post que escribes sobre él.

miércoles, 26 de agosto de 2009

Entrevista a DISTRAUGHT (Brasil), antes de sus shows en Argentina

Esta agrupación brasilera va a estar realizando algunas presentaciones en Argentina, en distintas ciudades; siendo la que corresponde a Capital Federal la que tendrá lugar el próximo jueves 3 de septiembre en Asbury Rock, en compañía de cuatro grupos argentinos: Avernal, Climatic Terra, Dementaria y Anomalía, organizada por Black Medusa.
Además, tocarán el 4 de septiembre en El Sótano de Rosario -junto a Cabra, Mental Disease, Distopia y Ancestrum-; y el 5 en El Cubo de Córdoba Capital.
Agradecemos a Jorge Montiel por su gestión para la realización de esta entrevista, la cual transcribimos primero en idioma inglés y debajo, su traducción al español.

Responde: André Meyer - Vocalista

1-Hi! This is a great pleasure for us to make this interview with you. Tell us, please, what are we going to see in Distraught's live gigs in Argentina.

It´s a great pleasure to do this interview with you, too. We will play songs from "Behind the Veil" and our most recent cd " unnatural Display of Art". We hope that people will have fun in our gigs in Argentine.

2-Distraught is a band with almost twenty years of history. Why didn't you came here before? Our countries are neighbours...

We played twice in Montevideo, Uruguay, and we would like to play in Argentine, too but we didn'tknow any promoters to do some shows in your country.

3-The band was born in Porto Alegre: Is actually based on that location? Which are the most important bands in Porto Alegre?

Yes, we live in Porto Alegre, we are very well-known in Porto Alegre and Brazil,too. There are three other great bands in Porto Alegre: Hibria, The Odher and Krisiun.

4-Your last CD was recorded five years ago. Do you have plans for a new álbum coming soon?

Distraught released "Unnatural Display of Art" cd last may.

5-What can you tell us about the Brazilian Metal scene of today? Are there bands that could occupy the old Sepultura's throne?

The Brazilian Metal scene has always been very unstable. I believe the old Sepultura will be always unique, it's difficult to guess any other bands to do what they did.

6-Can you define yourselves as a Death/Thrash Metal band? Which are your most notable influences?

We are thrash metal band, our influences are Testament, Slayer and Kreator.

7-Tell us, please, about your past live gigs, all through these years. Where had you been playing (besides Brazil, of course)?

We played in Uruguay but Insano Booking is working for Distraught to do a tour in Europe. We played in many cities in Brazil. Our country is too big.

8-Do you know any argentine bands? Do you like any of them?

I knew a band called V8 some years ago. I listened to some songs from Betrayer and Climatic Terra I liked them so much.

9-Which are the Distraugth's plans for the rest of the year, and the beginning of 2010? Next year will be your 20th anniversary, what are you going to do to commemorate it?

We will sign a contract with a Japanese label to release our cd in Japan this year. We will play more shows in Brazil and compose new songs for the next album.We will celebrate our 20th anniversary with a big gig in Porto Alegre.

10-Thanks a million for your answers, and welcome to Argentina!!

Thank you for the interview and we promise we'll do great gigs in Argentine.

En español:

1-Hola! Es un gran placer para nosotros realizar esta entrevista con ustedes. Cuéntanos, por favor, que es lo que vamos a ver en los conciertos de DISTRAUGHT en Argentina.

A.M.: Es un gran placer para nosotros también. Vamos a tocar canciones de "Behind the Veil" y de nuestro muy reciente CD "Unnatural Display of Art". Esperamos que la gente se divierta en nuestros recitales en Argentina.

2-DISTRAUGHT es una banda con casi veinte años de historia. Por qué nunca vinieron antes? Nuestros países son vecinos...

A.M.: Tocamos dos veces en Montevideo, Uruguay; y nos hubiera encantado ir a Argentina también, pero no conocíamos ningún promotor para poder realizar los shows en tu país.

3-La banda se formó en Porto Alegre: actualmente están establecidos allí? Cuáles son las bandas más relevantes de esa ciudad?

A.M.: Si, vivimos en Porto Alegre. Y somos muy bien conocidos en nuestra ciudad y en todo Brasil también. Hay otras tres grandes bandas en Porto Alegre: Hibria, The Odher y Krisiun.

4-Su último CD salió hace cinco años. Tienen planeado lanzar algún nuevo álbum pronto?

A.M.: No, DISTRAUGHT editó "Unnatural Display of Art", recientemente en mayo pasado.

5-Qué puedes contarnos acerca de la actualidad de la escena metalera brasileña? Han surgido bandas que podrían ocupar el viejo trono de Sepultura?

A.M.: La escena del Metal brasilero ha sido siempre muy inestable... Yo pienso que el viejo Sepultura va a ser siempre único, es difícil aventurar que alguna otra banda vaya a lograr lo que ellos hicieron.

6-Se definen a ustedes mismos como una banda Death/Thrash? Cuáles serían sus más notables influencias?

A.M.: Somos una banda Thrash; y nuestras influencias pasan por Testament, Slayer y Kreator.

7-Háblanos, por favor, acerca de sus pasados conciertos, a través de todos estos años. Por dónde han estado tocando (Además de Brasil, por supuesto)?

A.M.: Hemos tocado sólo en Uruguay, pero Insano Booking está trabajando para que DISTRAUGHT pueda realizar un tour por Europa. También hemos tocado en muchas ciudades de Brasil, nuestro país es sumamente grande.

8-Conocen algunas bandas argentinas? Hay alguna que les guste?

A.M.: Conocí una banda llamada V8, algunos años atrás. Y ahora escuché algunos temas de Betrayer y de Climatic Terra y me gustaron muchísimo.

9-Cuáles son los planes de DISTRAUGHT para el resto del año, y para los principios de 2010? El año que viene será su vigésimo aniversario, qué piensan hacer para festejarlo?

A.M.: Vamos a firmar un contrato con un sello japonés para editar nuestro CD en Japón este año. También vamos a estar tocando numerosos shows en Brasil, y componer nuevos temas para el próximo álbum. Celebraremos nuestro vigésimo aniversario con un gran recital en Porto Alegre.

10-Muchísimas gracias por tus respuestas, y bienvenidos a Argentina!

A.M.: Gracias por la entrevista, y prometemos que brindaremos grandes shows en Argentina!!

Discografía de DISTRAUGHT:
"Ultimate Encore" (1994, split con Scars y Zero Vision)
"Nervous System" (1998)
"Infinite Abyssal" (2001)
"Live Black Jack" (2002)
"Behind the Veil" (2004)
"Unnatural Display of Art" (2009)

domingo, 16 de agosto de 2009

Black Medusa Fest en Asbury, 15/8/2009

En medio de un caluroso clima de agosto (?) nos dirigimos al Asbury de Flores para asistir a un festival de bandas de Gothic Metal organizado por el sello independiente argentino Black Medusa. La principal característica de la velada era que todos los grupos participantes contaban con vocalistas femeninas.

Arribamos al sitio a las 19 horas, momento en el que comenzaba a mostrar lo suyo RIO NEGRO, la segunda de las cinco bandas participantes. Previamente ya había tocado la primer agrupación, DARK WHISPER, pero desgraciadamente no llegamos a tiempo para verlos.
RIO NEGRO es un cuarteto de Metal Progresivo, con influencias de bandas como Dream Theater. Temas muy extensos, con notables pasajes instrumentales en medio de los mismos. Los músicos suenan muy ajustados y profesionales, aunque un punto que les jugó en contra fue el elevado volumen de las perillas: por momentos se perdía la nitidez instrumental a causa de este detalle, el cual no fue corregido a lo largo de todo su set, de unos 45 minutos. Nos pareció que el punto más alto de RIO NEGRO pasa por el virtuosismo de su guitarrista Alejandro Rod.

Después de un breve compás de espera aparecieron sobre las tablas los integrantes de una de las mejores agrupaciones del estilo que he escuchado en mucho tiempo, y cuyo origen no es Capital Federal, sino una ciudad del interior de la provincia de Buenos Aires, tal cual es la populosa Bahía Blanca: ENCHAINED SOULS (foto). Una gratísima revelación para todos aquellos que aún no habían visto en vivo el potencial de estos chicos, y a la vez una notable confirmación de lo que ya habían mostrado como invitados de Anathema o Tristania.
ENCHAINED SOULS entrega un agresivo Black/Gothic Metal, con una combinación de voces operísticas y guturales... Algo que obviamente no es nuevo, pero que no es sencillo realizar correctamente... y les podemos asegurar que los bahienses lo llevan a cabo mucho más que bien! La capacidad vocal y el estilo en el que utiliza sus dotes la soprano Carolina Villamayor es totalmente cautivante, pero a ello debemos agregarle una terrible actitud y garra sobre el escenario (su headbanging y su pasión escénica es la mejor prueba de lo que decimos!).
A esta principal característica debemos agregarle el notable contrapunto vocal que le ofrece el guitarrista Pablo Costamagna, Black por momentos, Death en otros. Y ambos juegos guturales son muy bien concretados! La banda se completa con una correctísima base: Marcos Lacalle en bajo y Bruno Reggiani en batería; sin dejar de mencionar que el juego de luces también fue muy atinado y le brindó un buen clima a su actuación.
Las piezas son muy bien logradas, y quiero mencionar un detalle no menor: cerraron su actuación con un cover de los holandeses Epica, pero a mi humilde entender, las composiciones propias de ENCHAINED SOULS nada tienen que envidiarle a las de los popes internacionales del estilo. Esta banda tiene dos full álbumes en su haber, destacándose el segundo: "Silentium Aeternus", un disco altamente recomendable; como así también un par de EPs, un registro en vivo, y un precioso DVD artesanal, en el cual han volcado un trabajoso y muy valioso esfuerzo. Ese DVD es a nuestra óptica, una joyita artística que enaltece al underground argentino.

Transcurrido otro breve lapso, y siempre amenizando la velada con las charlas con varios de los musicos participantes, más gente de prensa y amigos en general, pudimos apreciar sobre el tablado a la banda que interpreta el tema de la actual cortina radial de OXIDO: AB AETERNO, sexteto liderado por uno de los mejores guitarristas argentinos, Iván Iñiguez (también integrante de Climatic Terra) y por otra gran vocalista -con poderosa presencia escénica- tal como es Carina Alvarez. AB AETERNO practica una especie de Gothic/Progressive Metal, con composiciones no tan largas como las de RIO NEGRO, lo cual le da quizás un toque más ganchero a las mismas.
La banda adoleció durante su set de algunos problemitas técnicos, que igualmente no alcanzaron a opacar el gran potencial que traen consigo. Muy bueno el acompañamiento vocal del segundo violero, Demian Planiscig, brindándole otro bonito microclima a las composiciones. El set fue un poquito más corto que los de las anteriores agrupaciones, y en el caso de AB AETERNO, la banda elegida para versionar fue Nightwish. Pulgar para arriba.
A la brevedad estaremos disfrutando del material discográfico debut de Iván, Carina & Co., a través -obviamente- de Black Medusa Records.

Finalmente, arribamos al cierre de esta agradabilísima noche, con la última banda que subía a hacer lo suyo: nuestros recientes visitantes a Chivilcoy: FOR EVERNESS, músicos que ya cuentan con un nutrido bagaje de bandas internacionales a las cuales han acompañado: Within Temptation, Nightwish, Epica, Agua de Annique, Lacrimosa... esto les ha posibilitado a los músicos la chance de ir logrando un asentamiento y un afianzamiento notables.
Anoche sufrieron también un par de problemas, a saber: la vocalista Mariana Rizzo estuvo con anginas en los dos días previos al show y tuvo que ser medicada para poder subir a escena, aunque debemos decir que tal cosa no empañó en nada su performance vocal, la cual podemos tildar de excelente.
FOR EVERNESS se cimenta muy especialmente en ese carisma y en esa simpatía que Mariana pone de manifiesto sobre los escenarios, y anoche tal cosa se potenció aún más: mucha comunicación con los presentes, y todo el "corazón" para aguantar a una señorita del público, que habría consumido quién sabe qué sustancias, porque le pedía a viva voz todo el tiempo que cantara un tema de Rolling Stones. En fin...
El resto de los musicos estuvieron muy bien en sus respectivos roles, destacándose los climáticos teclados de Emiliano Silva, y la presencia y probervial simpatía del bajista Damián Bordese, un individuo que aporta instrumento pero también una gran buena onda allí arriba...
Hubo voz masculina -Hernán- invitada en dos canciones, y un detalle especial para el cierre: a pedido de Mariana, subió al escenario Carolina Villamayor -de ENCHAINED SOULS- y ése fue el momento donde se asistió a un bonito dueto vocal entre ambas, mostrándose Mariana muy agradecida hacia la buena onda de su colega, dado que no había habido ensayo previo alguno, fue una improvisación que le otorgó un inesperado broche final al festival.

Conclusiones: Una velada muy bien organizada por la gente de Black Medusa, con horarios respetados a rajatabla. Muchas gracias a Jorge Montiel, por acercarnos material promocional del sello y por su cordialidad en general.
Sonido: Muy correcto en los sets de ENCHAINED SOULS y FOR EVERNESS, no tanto en los casos de las otras agrupaciones.
Público: No demasiado, la calidad de los músicos participantes ameritaba una mejor concurrencia, pero es quizás lo lógico en estos momentos de bombardeos de visitas internacionales... a veces se hace difícil para las bandas locales, y eso es un detalle negativo.
La gente presente se comportó muy tranquilamente, y su apoyo más efusivo fue para ENCHAINED SOULS, quizás por su estilo más pesado y aguerrido en relación al de sus colegas.
Una noche muy amena, que tuvo su broche cenando en un reducto cercano junto a numerosos músicos amigos que el Metal nos ha brindado a lo largo de los años... :)

Comentó: Javier Parente, para OXIDO.

miércoles, 12 de agosto de 2009

Entrevista a AMORPHIS! Responde su tecladista, Santeri Kallio...

Bueno, gente... Impresionante, gracias a Marcela de Prensa Icarus, pudimos darnos el gusto de hacerles una entrevista a los mismísimos finlandeses AMORPHIS, a pocas semanas de su aterrizaje en Argentina, para presentarse por primera vez en nuestro país -en El Teatro Flores-, junto a sus compatriotas Children of Bodom.

Cabe mencionar la enorme importancia de un reportaje como éste para nosotros, un medio que no tiene base en la Capital Federal, de modo que nuestra alegría es total. Encima quien les escribe es fanático de AMORPHIS, entonces... felicidad completa!!

El cuestionario fue respondido por SANTERI KALLIO, tecladista y compositor en AMORPHIS.
Primero transcribimos la entrevista en el idioma inglés -en el cual fue realizada- y debajo, la pasamos al español.

Edelleenlähetetty viesti alkaa:
MADE BY: Santeri Kallio
INTERVIEW AMORPHIS - JAVIER PARENTE - OXIDO CHIVILCOY

1- First at all, congratulations for this amazing new album, on my humble opinion it's probably the best album of this year! Please, tell us about the concept behind "Skyforger" and the meaning of the image on the cover.

Thanks a lot. Great to hear that you like the album that much! Skyforger tells a story about blacksmith Seppo Ilmarinen a character from Finnish national epic Kalevala. In Kalevala is said that Ilmarinen hammered firmament (sky), northern lights and colors of sunrise and sunset glow. The image in the cover is the tree of life which helps the firmament not to fall down. As it is said that Ilmarinen made the sky, we found a connection to use the tree of life as an album cover. The idea to use this tree in the cover came from Travis Smith the cover designer.

2- Could you mention the basic differences between this new record and "Silent Waters" and "Eclipse"?

Well the band has developed ever since Tomi Joutsen came along. Four years ago all the material for Eclipse was ready before he joined the band, so the time structure and the process was long for that album. Silent Waters is a classic follow up album and it was actually made quite in a hurry between the touring. We did not even make any demos for that album - straight to the studio! The latest album Skyforger is the result of growing together as a band with a new line-up, getting to know our new sound and strenghts and of course experiencing from playing nearly 200 gigs. Musically I would say Skyforger is little bit more experimenting with styles, having longer and little bit more complex song structures, some people might call that "progressive"? Anyways the process was really unpainful and professional. And yes we did make a decent demos this time.

3- What represents the "Kalevala" for the Finnish culture, and why do you write your songs based on that book?

It is basically everywhere in the culture. I would say it is pretty much the same as a bible to a religious man. Only difference is that nobody really reads Kalevala except the kids. But everything about a Finnish culture its roots and peoples thoughts and mental states are in that book. It is a national epic.We use Kalevala propably because it is way cooler to use timeless mythological stories instead of somebodys personal love poems made for ex-girlfriends. Oh yes, and Joutsen does not want to write lyrics. Somehow using stories also makes to music little bit more timeless I think.

4- I'm still surprised about the incredible voice of Tommi Joutsen... What can you say about the importance of his vocals in the magic of the songs?

Personally I like his voice ten times better than our former singer Pasi Koskinens voice. Sometimes Pasi sounded little like a duck. I don´t know but somehow Tomi always manages to pull out great feeling and powerful performance to the songs. Maybe it is because of he is pretty serious man.

5- The first four tracks of "Skyforger" are the most wonderful songs I could hear in many time... We read on the cd booklet that there were four band members composeing the "Skyforger" themes. Where did you find your inspiration to compose those beautiful melodies (besides the "Kalevala")? And which are your favourite songs of all Amorphis career?

Actually every one - even Jan and Niclas participated on a composing process. We just did not have enough time to finish the songs they had made. As I remember we dropped off from the album 6-7 songs in the studio. My personal inspiration is piano. I just sit on the piano every once in a while and see what kind of song comes out. If it is a good one I´ll take it to the rehersing place too see other guys faces and reaction.

6- What can you tell us about the actual situation of the Finnish Metal scene? What bands do you consider as the most important of your country?

Finnish metal scene is growing all the time. There is lots of internationally famous bands which is great. It gives the scene a possibility to grow even bigger. Most important bands could be something like HIM (ok it is not metal), Nightwish, Children of bodom, Sonata Arctica, Stratovarius, Apocalyptica, Amorphis, Impaled Nazarene, Wintersun and Lordi.

7- Personally, I think that Amorphis has been -and actually is!- the most original band of Scandinavia. What kind of bands do you listen? Does one great band like Amorphis still receive influences of those bands that you use to listen?

Of course, good bands are ALWAYS a huge source of musical inspiration. I listen sometimes 70´s and 80´s heavy rock like Led Zeppelin, AC/DC and Iron Maiden. There is also couple of interesting new bands: Riverside, Volbeat, Blackfield and Fair to midland. Some ethnic music works too like Piirpauke.

8- Next year will be the 20th anniversary of the creation of the band. What are the plans to conmemorate this? An official DVD, maybe?

We are planning to relase a DVD next year. First we just have to do it. There has been plans to record a live show in the fall. The record label has been showing green light for the DVD, which makes the releasing inevitable. Definately some kind of anniversary gig / tour would be cool too!

9- Tell us, please, your best remembrances of the early years... What do you feel today, when you listen "The Karellian Isthmus" or "The Privilege of Evil"? When I listened "Tales From the Thousand Lakes" at the first time, I couldn't believe it... What does that great work mean in the story of Amorphis?

Tales is one of our most important and liked albums. We try always add some songs from Tales to the set list and enjoy playing and headbanging these classic metal tunes.

10- This will be your first live gig here in Argentina... Did you visit other SouthAmerican countries before? Please tell us about what you hope to find here...

We have played once in Mexico, but this is our first time in the south. I´m looking for nice people, crazy shows, beautiful women and lots of lots of partying with COB and local lads!

11- Thanks a million for your genteel answers, this interview is very, very valuable for us.... Congratulations for your magnificent art!!!

Thanks a lot, see you in BA, can´t wait!

Interview by: Javier S. Parente.-
From radio show "OXIDO": Sundays from 11:00 p.m. to 1:30 a.m. on Mondays (Buenos Aires hour).
Repeats on Wednesdays and Fridays, from 0:00 a.m. to 2:30 a.m. (Buenos Aires hour).


En español:

1-Antes que nada, felicitaciones por este asombroso nuevo álbum, en mi humilde opinión es probablemente el mejor disco de este año! Cuéntanos acerca del concepto de "Skyforger" y el significado del arte de tapa.

S.K.: Muchas gracias. Es grandioso saber que les ha gustado mucho el álbum! "Skyforger" cuenta una historia acerca del herrero Seppo Ilmarinen, un personaje del libro épico nacional finlandés, el "Kalevala". En el "Kalevala" dice que Ilmarinen forjó el firmamento con su martillo y allí resplandecieron las luces del Norte y los colores del amanecer y de la puesta del sol. La imagen de la portada representa al Arbol de la Vida, el cual sostiene al firmamento para que no se derrumbe.
Como allí dice que Ilmarinen creó el cielo, encontramos la conexión para usar al Arbol de la Vida como arte de tapa. El que tuvo dicha idea fue Travis Smith, el diseñador.

2-Podrías señalar las diferencias básicas entre este nuevo álbum y los anteriores "Silent Waters" y "Eclipse"?

S.K.: Bueno, la banda ha evolucionado desde que Tomi Joutsen llegó. Cuatro años atrás, todo el material para "Eclipse" estaba listo al momento de unirse él a la banda. De modo que la estructura de tiempos y el proceso fueron largos en ese álbum.
"Silent Waters" es un clásico disco continuación y fue hecho a las apuradas mientras estábamos de gira. Ni siquiera grabamos demos para ese álbum, fuimos directo al estudio!
El último, "Skyforger", es el resultado de crecer juntos como banda, con una nueva formación, llegando a conocer nuestros nuevos sonidos y posibilidades; y por supuesto ganando experiencia tras haber tocado en alrededor de doscientos shows. Musicalmente podríamos decir que "Skyforger" experimenta un poco más con los estilos, teniendo canciones más largas y un poquito más complejas en sus estructuras, alguna gente podría llamarlas "progresivas"? De todas maneras, el proceso de grabación fue verdaderamente muy agradable y profesional, e hicimos demos decentes esta vez.

3-Qué representa el "Kalevala" para la cultura finlandesa, y por qué ustedes escriben sus canciones basándose en ese libro?

S.K.: Está básicamente diseminado por toda nuestra cultura. Podríamos decir que es como la Biblia para un religioso. La única diferencia es que realmente nadie lee el "Kalevala", excepto los chicos. Pero todo lo que concierne a la cultura finlandesa, sus raíces, el pensamiento de la gente y sus planteos mentales, está en ese libro. Es nuestra épica nacional.
Probablemente usamos el "Kalevala" porque es más interesante escribir sobre leyendas mitológicas atemporales antes que escribir poemas de amor personales dedicados a ex novias... Y además, a Tomi Joutsen no le gusta escribir letras. Aparte de que creo que usar estas historias transforman a la música en algo un poco más atemporal.

4-Todavía estoy sorprendido con la increíble voz de Tomi Joutsen... Qué puedes decirnos acerca de la importancia de sus vocalizaciones para alimentar la magia de las composiciones?

S.K.: Personalmente, me gusta diez veces más su voz que la de nuestro anterior cantante Pasi Koskinen. A veces Pasi sonaba casi como un pato! No sé, pero de algún modo Tomi siempre se las ingenia para extraer un gran sentimiento y lograr una poderosa performance en los temas. Probablemente es porque Tomi es un tipo bastante serio.

5-Los primeros cuatro temas de "Skyforger" están entre las canciones más maravillosas que pude escuchar en mucho tiempo... Vimos en el libro del CD que hubo cuatro miembros de la banda componiendo los temas de "Skyforger". De dónde obtienen su inspiración para la composición de esas hermosas melodías (además del "Kalevala")? Y cuáles son tus piezas favoritas de toda la carrera de AMORPHIS?

S.K.: Actualmente todos, hasta Jan y Niclas, participaron del proceso compositivo. Solo que no tuvimos tiempo suficiente para finalizar los temas que ellos crearon. Recuerdo que quitamos del álbum seis o siete canciones que grabamos en el estudio.
Mi inspiración personal es el piano. Simplemente me siento en el piano de a ratos, y veo que clase de canción me va saliendo. Si me parece buena, la llevo al lugar donde ensayamos para ver las caras y las reacciones de los demás.

6-Qué puedes contarnos acerca de la actual situación de la escena del Metal finlandés? Qué bandas consideras las más importantes de tu país?

S.K.: La escena del Metal finlandés está creciendo todo el tiempo. Hay muchas bandas famosas internacionalmente, lo cual es grandioso. Eso le brinda a la escena la posibilidad de hacerse aún más grande. Las agrupaciones más importantes podrían ser HIM (ok, no es Metal!), Nightwish, Children of Bodom, Sonata Arctica, Stratovarius, Apocalyptica, AMORPHIS, Impaled Nazarene, Wintersun y Lordi.

7-Personalmente creo que AMORPHIS ha sido -y todavía lo es!- la banda más original de Escandinavia. Qué clase de agrupaciones escuchan ustedes? Puede una banda consagrada como AMORPHIS todavía recibir influencias de aquellas bandas que ustedes acostumbran escuchar?

S.K.: Por supuesto, las buenas bandas SIEMPRE son una enorme fuente de inspiración musical. Yo a veces escucho Heavy Rock de los años 70's y 80's, como Led Zeppelin, AC/DC y Iron Maiden. También hay un par de nuevas bandas muy interesantes: Riverside, Volbeat, Blackfield y Fair To Midland. También algunos trabajos de música étnica, como Piirpauke.

8-El año próximo se cumplirá el vigésimo aniversario de la creación de la banda. Cuáles son los planes para conmemorarlo? La edición de algún DVD oficial, tal vez?

S.K.: Estamos planeando lanzar un DVD el año que viene. Primero tenemos que armarlo. Hemos hablado de grabar un show en vivo antes del cierre de este año. Nuestro sello nos ha dado luz verde para la edición de un DVD, lo cual torna inevitable dicha edición. Y definitivamente, alguna especie de gira con shows aniversarios también estarían muy buenos!

9-Cuéntanos, por favor, tus mejores recuerdos de tus primeros momentos en la banda. Qué sienten hoy cuando se retrotraen a "The Karellian Isthmus" o "The Privilege of Evil"? Cuando yo escuché "Tales From the Thousand Lakes" por primera vez, no podía creerlo... Qué representa ese gran trabajo en la historia de AMORPHIS?

S.K.: "Tales" es uno de nuestros discos más importantes, y uno de los que más le han gustado a la gente. Siempre tratamos de agregar algunas canciones de "Tales" a nuestros setlists, y disfrutamos mucho tocándolas y haciendo headbanging con esos clásicos temas metálicos.

10-Este va a ser su primer show en vivo aquí en Argentina... Han visitado algunos otros países sudamericanos antes? Cuéntanos acerca de qué esperan encontrar aquí...

S.K.: Hemos tocado una vez en México, pero ésta es nuestra primera vez en Sudamérica. Vamos en busca de gente agradable, shows descontrolados, hermosas mujeres y mucha, pero mucha joda junto a Children of Bodom y los chicos de allá!

11-Un millón de gracias por tus gentiles respuestas, esta entrevista es realmente muy valiosa para nosotros... Felicitaciones por su magnífico arte!!!

S.K.: Muchísimas gracias, nos veremos en Buenos Aires, no podemos esperar!


AMORPHIS se formó en Helsinki, Finlandia, en 1990.
Su actual formación la componen Tomi Koivusaari y Esa Holopainen en guitarras, Tomi Joutsen en las voces, Santeri Kallio en teclados, Jan Rechberger en batería y Niclas Etelavuori en bajo.
Han publicado hasta la fecha un total de nueve álbumes de estudio:
"The Karellian Isthmus", en 1992.
"Tales From the Thousand Lakes", en 1994.
"Elegy", en 1996.
"Tuonela", en 1999.
"Am Universum", en 2001.
"Far From the Sun", en 2003.
"Eclipse", en 2006.
"Silent Waters", en 2007.
"Skyforger", en 2009.
Además, editaron tres EPs:
"Privilege of Evil", en 1993.
"Black Winter Day", en 1995.
"My Kantele", en 1997.
Y dos compilatorios:
"Story: 10th Anniversary", en 2000.
"Chapters", en 2003.

Esta excelente agrupación finesa va a estar tocando el próximo 8 de septiembre, como dijimos, en El Teatro Flores (Av. Rivadavia 7800, Capital), junto a sus compatriotas Children of Bodom; y a los créditos locales Akrida, Hate Fusión y Opression Silent. Organiza Icarus Music, otra cita imperdible con la mejor música del orbe!

lunes, 10 de agosto de 2009

Primal Fear & Sinner en El Teatro Flores, 8/8

El pasado sábado 8 de agosto estuvimos cubriendo el concierto brindado por dos potencias del Heavy Metal germano: Primal Fear y Sinner; más los invitados Dhak, Helker y Falcon.
El evento se realizó en El Teatro Flores –Rivadavia 7.800, Capital Federal-, un lugar donde en los últimos años están tocando decenas de bandas de Metal.

A partir de las 17:30 horas abrieron las puertas del local, y los primeros en subir al escenario a tocar buen Heavy Metal fueron Dhak. Ellos son una de las bandas más viejas de la movida metálica nacional, en actividad. Tocaron aproximadamente 40 minutos, al igual que todos los soportes. Me gustó mucho como sonó Dhak, muy potente y duro. La banda del guitarrista Alejandro Roldán es un cuarteto a lo Black Sabbath, y cuentan con un muy buen cantante con un estilo similar al de Halford, que sabe usar mucho agudos altos. Afortunadamente había bastantes personas dentro del Teatro desde el comienzo para ver tocar a los contundentes Dhak. Muy buena banda!

Al poco tiempo se presentó en el tablado Helker, agrupación que -justamente-, ví hace poquitas semanas en el local Asbury. Los Helker están comandados por el reconocido cantante Diego Valdéz, que es -desde mi punto de vista-, uno de los cantantes mas versátiles que tenemos en nuestro país. Helker continuó presentando su álbum “Resistir” y también tocando canciones más viejas. Me gustó como sonaron al igual que la vez pasada que los ví, muy prolijos en la ejecución de sus instrumentos y muy profesionales, suenan como una gran banda. Se ve que actualmente están en un buen momento, porque han estado haciendo fechas seguidamente, de hecho el tour continúa con un recital más en Capital, dos en Chile, otro en Bariloche y otro en Paraguay. Entonces, buenísimo lo de Helker!

A su término, transcurren unos pocos minutos, y sube Falcon al escenario. Son una agrupación de Heavy Metal tradicional oriundos de Buenos Aires -Capital-, y suenan al estilo de Judas Priest, con bases muy gancheras y heavys. Estuvieron tocando temas del material nuevo que tienen, y a eso le añadieron un gran cover: "Riding on the Wind", de Judas Priest, tercer track del GRAN disco "Screaming for Vengeance". Me gustó mucho Falcon, tanto el cover de Judas como sus temas propios, una banda muy entretenida para ver en directo.

Después de todo esto llegó la hora del Metal internacional: aparece Sinner sobre el escenario. Liderados por el bajista y cantante Matt Sinner, con ya más de veinte años de trayectoria haciendo Heavy/Hard Rock. Fueron uno de los pioneros de la movida de bandas de Metal en Alemania, junto con grandes nombres como Accept, Running Wild, Grave Digger o Rage.
Sinner vino a presentar su nuevo disco lanzado este mismo año, llamado “Crush and Burn”. Usaron una escenografía bastante simple, con una gran bandera atrás del escenario con el logo de la banda, y otras dos más en los costados de la batería. Entregaron una lista de temas variados, tocaron algunos del último disco, más canciones clásicas de la vieja época de los 80’s y algún que otro tema de trabajos mas recientes.
Matt se mostró con mucha onda en el escenario y se mantuvo siempre en comunicación con los espectadores, los cuales respondieron de forma positiva. Tiene una gran facilidad para manejar al público.
La banda la conforman el mencionado Matt Sinner en bajo y voces, Henny Wolter y Christof Leim en guitarras y Klaus Sperling en batería. Como puede verse, aparte de Matt Sinner hay otro miembro que también toca en Primal Fear, que es el violero Henny Wolter, y también el baterista supo formar parte de Primal Fear en otros tiempos. Me parecio que los músicos cumplieron en lo suyo, y sonaron ajustados, cumpliendo acertadamente con su labor.
Me gusta mucho el registro vocal de Matt Sinner... si bien no es Dio, creo que tiene una voz interesante, y que encaja perfectamente con el estilo de su banda, y con su bajo no me parece que demuestre mucho talento, pero lo que hace lo logra bien. Me quedé mas satisfecho con su voz que con su forma de tocar el bajo.
Klaus interpretó un solo con su batería: he visto mejores solos, no me pareció algo que se destaque mucho, fue un poco monótono... pero bué: tampoco fue malo, simplemente hay mejores bateristas. También hubo un pequeño y corto duelo de guitarras que estuvo bastante bien.
El cierre de la noche fue “Buenos Aires Rocks”, donde Matt dejo cantando al público en la mitad de la canción por un largo tiempo, estuvo fabuloso!
Muy bueno el show de Sinner, puro Metal ochentoso.

Al terminar Sinner, no pasa mucho tiempo y sube Primal Fear al escenario!
La banda se encuentra en esta actual gira presentando su último disco titulado “16.6 (Before the Devil Knows You Are Dead”).
La apertura al show la hicieron con la introducción de este nuevo material, seguida de “Under the Radar”, quinto track de “16.6”. Tocaron tres canciones más de dicho reciente material, que fueron “Riding the Eagle”, “Six Times Dead” y “Hands of Time”. El resto de la lista de temas fueron más clásicos, tales como “Seven Seals”, “Metal is Forever” (las perlas de la noche según mi punto de vista, disfruté muchísimo de estas canciones), “Battalions of Hate”, “Nuclear Fire”, “Sing of Fear”, “Fighting the Darkness”, "Angel in Black", ”Killbound”, ”Final Embrace”, “Running in the Dust”, “Chainbreaker”... Muy buena selección, a mi gusto.
Usaron una escenografía simple como la de Sinner, lo único que hicieron fue dar vueltas las banderas de Sinner, en cuyo otro lado estaban los logos de Primal Fear (me resultó bastante cómico que hayan usado las mismas banderas, y que de una cara estén los logos de Sinner y en la otra de Primal…). Entonces en el escenario veíamos una bandera gigantesca por detrás de la batería con el nombre de la banda, y otras dos mas chicas a los costados de este instrumento también.
Al igual que en Sinner, también hubo un solo de batería, interpretado por el canadiense Randy Black. Me gustó mucho, bastante versátil el hombre al tocar, ejecutaba diferentes variantes con el instrumento: no se quedó todo el tiempo con el doble bombo constante, que hace que se torne un solo monótono, me pareció mejor que el que había hecho el baterista de Sinner.
Y también hubo solos de guitarra: los dos violeros se pusieron a hacer el famoso juego de “preguntas y respuestas” con los instrumentos, logrando duelos muy buenos que hicieron muy entretenido al show. Grandes guitarristas éstos!
La banda en general sonó muy bien, no noté fallas, y me resultó muy pesada en directo. Los noté mucho más intensos y poderosos en vivo que en el estudio, fue arrollador! Las bases de guitarras rápidas a puro machaque, acompañado con el doble bombo y la portentosa voz de Ralf Scheepers, lograron un excelente show a puro Heavy Metal, fuerza y poder.
El músico que más se destacó creo que fue este último nombrado (Scheepers). Lo ví en plenas facultades al ex Gamma Ray: está en las mismas condiciones físicas que hace veinte años atrás; cantó con muchísima precisión y técnica, sus agudos fueron demoledores y ensordecedores... sinceramente me sorprendió mucho el increíble estado del calvo cantante. No tuvo ningún problema para vocalizar, e hizo todo tal cual está en el registro de estudio.
Otro hecho a destacar del concierto fue cuando Ralf entonó las primeras palabras de nuestro himno nacional… que rareza…!! Lo mejor de esto fue que al final lo interpretó a su estilo, con un agudísimo “Libertaaaad!!”. Al público le encantó; lo mismo pasa cuando algún que otro artista sube al escenario con la remera de la selección o la bandera argentina... pero a mi sinceramente esto nunca me convenció mucho, lo veo como una pequeña demagogia... lo mismo que hacen en nuestro país lo repiten en otros, con las respectivas banderas o remeras de esos lugares.
La gente de Primal Fear estuvo en permanente contacto con el público, no paraban de reirse, se los podía ver muy contentos ahí en el escenario. No faltaron los cantitos futboleros -los cuales les encantaron a los germanos-, y Ralf nos los hacía repetir continuamente… de tanto que se cantó el “olelé, olalá” lo terminó aprendiendo Ralf y lo empezó a cantar él solo, y el público lo continuaba.

La cantidad de público allí dentro: calculé que sería de unas mil personas, en aproximación. Me hubiese gustado que se llenara, porque creo que se lo merecían ya que son grandes bandas, y muy importantes en la movida alemana, pero de todas formas creo que fue un buen número de gente.
Terminó todo bastante temprano, 11:20 horas ya estábamos afuera del Teatro.
Lo único que no me convenció tanto fue el sonido, quizás estaba un poco saturado, y hubo algunas pocas ocasiones donde no se entendía bien lo que las bandas tocaban, por los altos decibelios.
Entonces, se puede decir que fue un tremendo show de Primal Fear, me gustó más que Sinner, creo que las dos bandas sonaron muy bien... personalmente, por una cuestión de simple gusto, me quedo con Primal Fear.
En cuanto a la organización, a cargo de 4G Producciones: excelente, tal como suele ocurrir siempre. Todo salió a la perfección. Muchísimas gracias, Lucía!!
Fue una gran fecha del más puro Heavy Metal, sin contaminaciones…

Comentó: Iván Ruocco, para OXIDO.
Foto: gentileza de Hugo Moreno (http://www.under-site.com.ar/).

domingo, 9 de agosto de 2009

Feria Internacional de Coleccionismo Discográfico

Entre los días 7 y 9 de agosto se ha desarrollado en el pabellón Nº 4 del predio Costa Salguero, de la Capital Federal de la República Argentina, la primera "Feria Internacional de Coleccionismo Discográfico”. El día 8 pudimos hacernos presentes gracias a la invitación especial de Alejandro Devetak, dueño de la distribuidora discográfica Arrow, especializada en bandas metaleras nacionales.

En el evento encontramos aproximadamente unos veinticinco puestos de exhibición y ventas de material musical en todos sus formatos “legales”, además de ediciones cinematográficas. En lo que hace a lo musical, el vinilo fue el material más exhibido, buscado y comercializado, por lejos.
Con respecto a esto último, he tenido la suerte de ver hermosas -y en algunos casos inconseguibles- ediciones, tal como ser: discografías de V8, Hermética, Bloke, Barón Rojo, y simples de 45 RPM de Iron Maiden y Deep Purple.

Los estilos musicales en exhibición brillaron por su pluralidad, en el mejor sentido de la palabra: nada de las porquerías que ya conocemos. Desde Pink Floyd hasta V8, de The Beatles a Judas Priest… lo que se imaginen (y un poco más). Se notó un público interesado e interiorizado; nada de paseos infantiles que estorban a los potenciales compradores: gran parte de los concurrentes buscaban rarezas y también las encontraban.

Algo positivo en lo que incumbe a nuestra música favorita, fue la asistencia de por lo menos cinco stands especializados en música pesada. A detallar: Del Imaginario, 2M, Icarus, Requiem y Arrow.
Un aspecto poco atractivo fue el elevado precio de casi todos los productos, en especial los vinilos. Estos en su mayoría superaban holgadamente los $ 100, con el agravante de que ciertos casos mostraban un elevado grado de deterioro.

El sector pintoresco estuvo a cargo de viejas radios de transistores del tamaño de un aparador doméstico, y tocadiscos de “la edad de piedra”. Delicias totales para coleccionistas.
En otra sección se exhibían vinilos originales de varias agrupaciones argentinas. De nuestro mayor interés encontramos de V8 y Riff: Impecables!!!

Entre las personas que se acercaron al stand de Arrow destacamos la presencia de Larry Zavala (legendario ex cantante de Nepal) y Marcelo Lizondo (voz de Xaeclum Nosferatus), desde aquí nuestros más cordiales saludos.

Creemos que este tipo de reuniones, en algún punto, induce a cambios en las mentalidades de las personas, a partir de su slogan implícito: “compre original”. Esto vuelve a los consumidores más exigentes, al empresario más honesto y a los artistas más y mejor reconocidos, artística y económicamente. Solo en el momento que este mecanismo comience a mostrar signos de coordinación, la escena del Metal nacional podrá mirar y apuntar hacia nuevos y prometedores horizontes. Caso contrario todo se resume a esfuerzos individuales, los cuales darán como resultado -en el mejor de los casos-, éxitos individuales.

Dada la gran concurrencia y los comentarios positivos que hemos recopilado, a priori, consideramos que existen condiciones favorables para eventos futuros de esta naturaleza. Esperemos que así sea. Agradecemos enormemente a Lola y Alejandro por habernos dado la posibilidad de ser partícipes “Vip” de este evento tan importante a nivel mundial!

Comentó: José María Aicardo, para OXIDO.

miércoles, 5 de agosto de 2009

Lo que se viene en materia internacional...

Bueno, ahora que la gripe A ha desaparecido mágicamente del país, podemos brindarles la lista de eventos internacionales confirmados, con bandas, lugares e invitados...
Ah, no desapareció...? Cómo trescientos y pico de muertos declarados...?? Y por qué entonces los mismos medios masivos que antes nos bombardeaban con sus aterradoras noticias, hoy en día se hacen soberanamente los pelotudos???

30 de agosto: XANDRIA en Súper Rock. Invitados: Dominus Inferi, For Everness, Devil 69 y Frozen Flame.
4 de septiembre: DISTRAUGHT (Brasil) en El Sótano de Rosario. Invitados: Cabra, Mental Disease, Distopia y Ancestrum.
5 de septiembre: DISTRAUGHT (Brasil) en El Cubo de Córdoba Capital.
8 de septiembre: AMORPHIS & CHILDREN OF BODOM en El Teatro Flores. Invitados: Akrida, Hate Fusion y Opression Silent.
9 de septiembre: HIRAX en Balón Rojo de Ing. Maschwitz. Invitados: Dhak, Paganos y Criptofonía.
11 de septiembre: GPKISM (Japón) en Súper Rock. Invitados: Bloodparade y Shiusheku.
17 de septiembre: WALLS OF JERICHO en Súper Rock. Invitados: Sobre Tus Ideas, Bajo Tu Mismo Rostro, 720· y Will Champion.
4 de octubre: RIPPER OWENS en Balón Rojo de Ing. Maschwitz. Invitados: Dhak, Reacción, Mística y Valhyrio.
5 de octubre: RIPPER OWENS en Buto Mahuida de Sierra Grande, provincia de Chubut. Invitados: Trono Blanco, Cautivos, Fenrir y Fragua.
6 de octubre: KILLSWITCH ENGAGE en El Teatro Colegiales. Invitados: Plan 4 y Nueva Etica.
7 de octubre: RIPPER OWENS en La Rubia de Longchamps. Invitados: Vikingo.
10 de octubre: G.B.H. en El Teatro Flores. Invitados: Mal Pasar, Kristo Muerto, Muerto El Rey y Lenny and Carl.
11 de octubre: RIPPER OWENS en 565 de La Plata.
11 de octubre: SOZIEDAD ALKOHOLIKA en El Teatro Flores. Invitados: Mastifal, Insurrexión, Igual Jerarquía y Terror de Estado.
12 de octubre: RIPPER OWENS en Súper Rock. Invitados: Jerikó, Paranoia, Furia Genética y Sleepin' Brains.
14 de octubre: STRATOVARIUS en The End Live. Invitados: Lord Kraven, Dark Whisper, Insight y Abryllian.
20 de octubre: KREATOR y EXODUS en The End Live. Invitados: Angorya.
23 de octubre: SOMBER (Suecia) en El Cubo de Córdoba Capital.
24 de octubre: SOMBER (Suecia) en El Sótano de Rosario.
30 de octubre: SOMBER (Suecia) en Sociedad de Fomento L.U.V.E. de Berazategui.
31 de octubre: DIE TOTEN HOSEN en Galpón 11 de Rosario. Invitados: Argies y Carmina Burana.
31 de octubre: SOMBER (Suecia) en Asbury. Invitados: Matan S.A., Everything Collapsed y Voodoo.
1 de noviembre: FAITH NO MORE, DIE TOTEN HOSEN y THE LOCOS en el Club Ciudad de Buenos Aires. Invitados: Violadores, Bulldog, Carajo y Cadena Perpetua.
1 de noviembre: SOMBER (Suecia) en El Ayuntamiento de La Plata.
11 de noviembre: DRAGONFORCE en El Teatro Flores. Invitados: Tren Loco, Lord Kraven, Derrape y Spiritual.
12 de noviembre: KORPIKLAANI en El Teatro Colegiales. Invitados: Skiltron, Einherd Skald y Tersivel.
15 de noviembre: TIAMAT y MOONSPELL en El Teatro Colegiales. Invitados: The Unborn, Lingerbliss y Seed of Sorrow.
18 de noviembre: AGNOSTIC FRONT y MADBALL en Súper Rock.
27 de noviembre: SKID ROW en El Teatro Colegiales. Invitados: Bloom, Destructor, Sleepin Brains y Dirty Wilds.
28 de noviembre: ENTOMBED en The End Live. Invitados: Plan 4, El Patrón, Necrópolis y Acaros.
3 de diciembre: AC/DC en Estadio Boca Juniors... confirmado?
10 de diciembre: THE BLACK DAHLIA MURDER en Súper Rock.

martes, 4 de agosto de 2009

Jerikó en Asbury: Presentación oficial de su DVD "Vivo 15 Años"

Pactado para el 8 de julio pasado, y pospuesto por razones sanitarias, el viernes 31 de julio, Jerikó pudo presentar oficialmente su “DVD Vivo 15 años” en el Asbury de Flores.
Tal acontecimiento contó con Velo Negro, Banda de Osiris y Espectro como bandas teloneras.

Habiendo llegado al local a las 21:00 hs., Banda de Osiris da inicio a su actuación. Valiéndose de numerosas influencias dentro del espectro Heavy, desarrollaron un variado y entretenido set. Brindándonos temas que van del más “meloso” Heavy Metal (onda temas lentos de Whitesnake o Rata Blanca) hasta composiciones de corte más directo en la rama de Saxon. Riffs pegadizos, gancheros, y una notable prolijidad, moldearon una actuación de treinta minutos, donde distinguimos la faceta más cruda de la banda encarnada en piezas como “Guerrero” y “La Realidad”.

Transcurridos quince minutos, Espectro toma la posta, con una propuesta que va directo al grano: puro Heavy Metal, sin demasiadas pretensiones en lo musical, pero con sobrado compromiso lírico. Temas a medio tiempo, bases machacantes y la imponente imagen de su cantante completaron un combo raso en esencia; pero que, lejos de aburrirnos mantuvo cautiva nuestra atención a lo largo de la media hora de su actuación.

Siendo las 22:45 hs. y ante algo más de doscientas personas, comienza a sonar a modo de intro el tema homómino del último trabajo de Jeriko: “Instinto”. Con la apertura del telón y el comienzo formal con “Libre Otra Vez”, los presentes nos percatamos inmediatamente del impecable show que estábamos por vivir. Dado que el setlist fue basado en el DVD de referencia, encontramos varias de las mejores canciones de la banda. “Arrastrado”, “Confusión Final”, “Oscuro Ser”, marcaron las pautas de un show que se mostró en esencia poderoso, combativo y excelentemente ejecutado. El momento de la noche se produjo con “Ultimo Amanecer”, enganchado con “Vuelo 11” (para quien escribe estas líneas, uno de los mejores temas de nuestro Heavy Metal), cerrando con “Enardecido”, luego de ochenta minutos de actuación.

Desde este humilde espacio queremos destacar el nivel musical de los integrantes de Jerikó, en especial el de Javier Cuevas (guitarra), Germán Rodriguez (batería) y Marcelo Bracalante (claramente entre los tres mejores bajistas de música pesada a nivel nacional). Este patrimonio de incalculable valor artístico se traduce en piezas con alto vuelo musical, frescura sonora y torbellinos de originales y muy buenos riffs.
La actitud de la banda en vivo es otro de los puntos fuertes, destacando a Iván Sención y (nuevamente) a Javier Cuevas, cuyas tareas se pueden resumir en actitud y permanente comunicación con el público.

Una situación que no debemos pasar por alto es la escasa cantidad de público que ha asistido al evento. Más si tenemos en consideración la importancia y calidad del espectáculo, garantizadas por los músicos de turno. Seguramente el tema dé para mucho más que este breve comentario. Empero la inquietud queda expuesta.

Resumiendo: hemos asistido a un agraciado recital de Heavy Metal, ejecutado por tipos que tocan con la cabeza y el alma. Donde el trabajo y la humildad los ha llevado a ganarse un lugar en la historia de nuestra música. Debiéndole nada a nadie más que a ellos mismos por sus diesiséis años en Jerikó y una vida junto a la música.
Muchas gracias a Lucía Chiarenza por su gestión para que pudiéramos cubrir este importante evento.

Comentó: José María Aicardo para OXIDO.
Foto: cortesía de Hugo Moreno (http://www.under-site.com.ar/).

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